Михаил Фокин поставил «Шопениану» в два приема. Первый вариант балета состоял из пяти номеров; через месяц Фокин добавил к ним несколько новых, убрал со сцены Шопена и его видения и за три дня сымпровизировал новую хореографию. Вторая редакция «Шопенианы» оказалась его лучшей работой. По собственным словам, Фокин «вернул условный балетный танец к моменту его высочайшего развития» — вместо Шопена вывел на сцену балет шопеновского времени, 1830-х.
Михаил Фокин — хореограф, с которым в российском балете наступил ХХ век. Его работы составили репертуар первых «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Среди них сохранились не те, которые автор считал манифестом «нового балета», а сочинения, связанные с традицией классического танца. Прежде Урал Балет взял в репертуар «Шопениану» и «Карнавал». Сейчас фокинскую коллекцию пополняют «Видение розы» и «Лебедь».
«Видение розы» — балет-дуэт. Идея взята из стихотворение Теофиля Готье: девушка вдыхает аромат розы, принесенной с шумного бала, и во сне цветок является в виде кавалера и вальсирует с ней. В 1911 году парижские поклонницы обрывали на память тряпичные розовые лепестки с костюма Вацлава Нижинского. Спустя полвека его сестра, хореограф Бронислава Нижинская, показала хореографию Фокина молодым ленинградским звездам, Наталье Большаковой и Вадиму Гуляеву. Сегодня они, маститые педагоги, передают «Видение розы» солистам Урал Балета. Впервые в нашем театре балет оформлен по эскизам Льва Бакста 1911 года.
Если верить легенде, «Лебедя» Фокин сымпровизировал за несколько минут. Номер предназначался Анне Павловой, выступавшей в благотворительном спектакле в Мариинском театре. Звучит пьеса Камиля Сен-Санса из «Карнавала животных»: ни композитор, ни хореограф не называли лебедя «умирающим». Павлова танцевала этот номер по всему миру, в том числе перед камерой — в 1925 году в Лос-Анджелесе на киностудии, принадлежавшей звездам экрана Дугласу Фербенксу и Мэри Пикфорд. В том числе на эту запись ориентируются Наталья Большакова и Вадим Гуляев, показывая «Лебедя» екатеринбургским балеринам.
Два шедевра Михаила Фокина предваряет симфонический антракт — увертюра к опере «Эврианта» Карла Марии фон Вебера. Именно вальс Вебера «Приглашение к танцу» стал основой «Видения розы» — в инструментовке другого композитора романтической эпохи, Гектора Берлиоза.
«Карнавал», как и «Шопениана», поставлен не для императорской сцены, а для частного вечера. Сергей Дягилев взял его в репертуар «Русских сезонов», не видев спектакля, а вскоре Фокин добился премьеры и в Мариинском театре. Это балет-пантомима: точный хореографический текст не сохранился, но Фокин оставил подробную словесную запись действия. Именно по ней работает танцовщик и хореограф Мариинского театра Александр Сергеев — он выступал продюсером спектакля L. A. D., а теперь впервые приглашен в Урал Оперу как постановщик. Для нового спектакля возобновляется оригинальное оформление Льва Бакста 1910 года.
Продолжительность: 2 часа 25 минут
Организатор: ФГБУК ЕКАТЕРИНБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА, ИНН 6662022991Михаил Фокин поставил «Шопениану» в два приема. Первый вариант балета состоял из пяти номеров; через месяц Фокин добавил к ним несколько новых, убрал со сцены Шопена и его видения и за три дня сымпровизировал новую хореографию. Вторая редакция «Шопенианы» оказалась его лучшей работой. По собственным словам, Фокин «вернул условный балетный танец к моменту его высочайшего развития» — вместо Шопена вывел на сцену балет шопеновского времени, 1830-х.
Михаил Фокин — хореограф, с которым в российском балете наступил ХХ век. Его работы составили репертуар первых «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Среди них сохранились не те, которые автор считал манифестом «нового балета», а сочинения, связанные с традицией классического танца. Прежде Урал Балет взял в репертуар «Шопениану» и «Карнавал». Сейчас фокинскую коллекцию пополняют «Видение розы» и «Лебедь».
«Видение розы» — балет-дуэт. Идея взята из стихотворение Теофиля Готье: девушка вдыхает аромат розы, принесенной с шумного бала, и во сне цветок является в виде кавалера и вальсирует с ней. В 1911 году парижские поклонницы обрывали на память тряпичные розовые лепестки с костюма Вацлава Нижинского. Спустя полвека его сестра, хореограф Бронислава Нижинская, показала хореографию Фокина молодым ленинградским звездам, Наталье Большаковой и Вадиму Гуляеву. Сегодня они, маститые педагоги, передают «Видение розы» солистам Урал Балета. Впервые в нашем театре балет оформлен по эскизам Льва Бакста 1911 года.
Если верить легенде, «Лебедя» Фокин сымпровизировал за несколько минут. Номер предназначался Анне Павловой, выступавшей в благотворительном спектакле в Мариинском театре. Звучит пьеса Камиля Сен-Санса из «Карнавала животных»: ни композитор, ни хореограф не называли лебедя «умирающим». Павлова танцевала этот номер по всему миру, в том числе перед камерой — в 1925 году в Лос-Анджелесе на киностудии, принадлежавшей звездам экрана Дугласу Фербенксу и Мэри Пикфорд. В том числе на эту запись ориентируются Наталья Большакова и Вадим Гуляев, показывая «Лебедя» екатеринбургским балеринам.
Два шедевра Михаила Фокина предваряет симфонический антракт — увертюра к опере «Эврианта» Карла Марии фон Вебера. Именно вальс Вебера «Приглашение к танцу» стал основой «Видения розы» — в инструментовке другого композитора романтической эпохи, Гектора Берлиоза.
«Карнавал», как и «Шопениана», поставлен не для императорской сцены, а для частного вечера. Сергей Дягилев взял его в репертуар «Русских сезонов», не видев спектакля, а вскоре Фокин добился премьеры и в Мариинском театре. Это балет-пантомима: точный хореографический текст не сохранился, но Фокин оставил подробную словесную запись действия. Именно по ней работает танцовщик и хореограф Мариинского театра Александр Сергеев — он выступал продюсером спектакля L. A. D., а теперь впервые приглашен в Урал Оперу как постановщик. Для нового спектакля возобновляется оригинальное оформление Льва Бакста 1910 года.
Продолжительность: 2 часа 25 минут
Организатор: ФГБУК ЕКАТЕРИНБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА, ИНН 6662022991